Не было бы счастья...
Кстати, именно болезнь близкого друга и подвигла Йозефа Хоффманна заняться мебельным дизайном
В 1920-е годы он создал кресло Sitzmaschine (Машина 
для сидения) специально для своего друга, который не мог самостоятельно передвигаться из-за травмы позвоночника. Сегодня этот образец мебельного дизайна считается классикой, культовым предметом. А в начале прошлого века это было авангардное изобретение как с точки зрения функции, так и в эстетическом плане. Кресло Sitzmaschine можно смело назвать манифестом всего мебельного дизайна, именно в нем так четко и ярко отражается главная концепция дизайнерского проектирования: выражение функции через эстетику. Сделав главный акцент на удобство сидения и поддержание тела в комфортной позе, Хоффманн старается наделить почти медицинское устройство привлекательным и художественным смыслом. Кресло снабжено выдвижной подставкой для ног, спинка фиксируется в пяти различных положениях, обеспечивая человеку максимальное количество вариантов при долгом сидении. В стилистике этого объекта он придерживается модного тогда стиля модерн, но в более сдержанном, геометризованном варианте.
От теории к практике
Лаконичность в декоре мебели и в цветовой палитре отделок станет для Хоффманна авторским почерком. Прежде чем стать одним из основателей знаменитого венского Сецессиона, Хоффманн получил по нынешним временам довольно серьезное и многопрофильное образование. Сначала он обучался в Государственном художественно-промышленном училище в Брно - заведении, популярном в те годы: там готовили мастеров по одной из самых востребованных специальностей - художников для развивающейся промышленности. Архитектурное образование Хоффманн уезжает получать в Вену к Отто Вагнеру, который преподавал в те годы в Академии художеств. Академии изобразительных искусств в Вене и в Мюнхене стали следующим этапом изучения не только живописи, но и ювелирного искусства, которому мастер отдаст много творческих сил и идей.
Работа в архитектурной мастерской под руководством знаменитого Отто Вагнера привела его к созданию идеи нового стиля, основанного на общеевропейском модерне - венского Сецессиона. В 1900 г. Йозеф Хоффманн проектирует зал венского Сецессиона на Международной ярмарке в Париже. Но впоследствии его внимание привлекает работа с предметами: мебель, ювелирные украшения, интерьерные предметы и аксессуары сервировка стола. В 1903 г. Хоффманн совместно с Карлом Мозером, Фритцем Верндорфером и Карлом Отто Чешка основывают художественнопромышленное объединение «Венские мастерские». Их главную цель он формулирует как «установление тесных теплых взаимоотношений между покупателем, дизайнером и производителем с целью создания качественных, простых предметов для дома». Мастерские занимались производством мебели, разработкой дизайна украшений и текстиля, обработкой металла, кожи, стекла. Для дизайнеров мастерские становятся не просто производственной базой, а скорее исследовательско- экспериментальной. Здесь Хоффманн продолжает изучение физических свойств материалов, выводя их в декоративный аспект. Именно здесь зародился известный всему миру стиль неокпассики XX века. Взяв за основу традицию бидермайера, мастера совершенно гениально интерпретировали его в новую эстетику. Здесь возникли новые формы посуды, мебели, декора. Именно здесь был сформулирован сам принцип сочетания сдержанных форм и роскошного исполнения - будущему ар-деко оставалось лишь подхватить эту стилистику. Работая, подобно мастерам итальянского Возрождения, сразу в нескольких областях творчества, Хоффманн с коллегами генерируют идею синтеза искусств. В 1908 году по его проекту в Вене строится деревянный выставочный комплекс. где дизайнеры наглядно демонстрируют свою идею всеобщей гармонии искусств, объединяющей керамику, скульптуру, ткани, изделия из стекла, картины, рисунки и гравюры.
Именитые представители
В 1910 году Хоффманн создает проект, который станет уникальным для своего времени и культовым для нас с вами - кресло Kubus. Мощная, статичная и статусная модель отличается строгими геометрическими формами и словно составлена из многочисленных кубов. Презентация мебельной новинки прошла на международной выставке в столице Аргентины в 1910 году в честь празднования столетия столицы страны. В 2010 году в честь 100-летнего юбилея кресла Kubus фабрика Witmann подготовила специальное издание модели - в обивке из вощеной анилиновой кожи черного или шоколадно-коричневого цвета. Будучи уже известным архитектором и проектировщиком мебели, Хоффманн создает еще один ставший легендарным дизайн: гарнитур мягкой мебели для музыкальной комнаты Alleegasse венской городской квартиры доктора Хуго Коллера. Знаменитый комплект включает в себя полукруглые кресла и небольшой диванчик с кокетливо изогнутой спинкой. В художественном образе гарнитура он продолжает развивать тему графики и минимализма: лаконичная форма очертаний свидетельствует о превалировании функционализма мебели, выявляет ее суть, а черно-белая графика обивки и деревянного каркаса придает изысканности и своеобразной интеллектуальности образу. Сегодня эта коллекция в исполнении фабрики Wittmann называется Recreation Hoffmann и является бестселлером компании.
Для другого своего друга - доктора Сальзера - Хоффманн создает апартаменты и полностью меблирует их предметами по своим эскизам. Кабинетный гарнитур из дивана, двух кресел и столика выполнен в стилистике кубизма. И снова фирменный стиль мастера проявился в графичности образов: черная деревянная рама выступает в контрастном сочетании с белоснежной обивкой мебели, подчеркивая статичность предмета.
Еще более яркая по своей графичности модель «барный стул» была создана чуть ранее, но выпускается фабрикой Wittmann и по сей день. В современной коллекции компании она носит название Fledermaus Chair, а изначально создавалась мастером еще в 1907 году специально для кабаре в Вене. Его каркас также выполнен из черной древесины. Опоры-полозья и декоративные округлые детали - типичные элементы стиля Хоффманна.
Более поздние его работы, такие как мебель для виллы семьи Галлия в Вене или гарнитуры для дома Коллера, имеют более сглаженные и смягченные формы, более декоративные образы. Здесь он активно использует и цитирует классические элементы мебельных конструкций: изогнутые подлокотники и округлые спинки он объединяет, создавая единое и комфортное сиденье.
В 1931 году Хоффманн получил заказ на реконструкцию санатория «Вестенд» в Пуркерсдорфе [Purkersdorf], и здесь он наполняет основные пространства мебелью по собственным проектам. Кресло на каркасе из многослойной фанеры в сочетании с отделкой из черной кожи было выполнено для музыкального салона в санатории и демонстрирует нам переход от классического стиля и его последователя бидермаейра к новому стилю - модерну, или сецессиону. В это же время Хоффманн строит особняк Стокле в Брюсселе, где устанавливает коллекцию кожаной мебели с глубокой и удобной посадкой. И по сей день все модели, созданные Йозефом Хоффманном за несколько десятилетий для ценителей высокого искусства интерьера, переиздаются и приобретают все новых и новых поклонников таланта великого художника и ученого.